K – 2.0 Karolina Kalska Stay Alive, Love, Trust, Courage

Karolina Kalska to projektantka odzieży z Gdyni, dla której moda jest formą osobistej wypowiedzi. Rebranding był dla niej był momentem głębokiej transformacji – nowym otwarciem, zmianą miejsca i potrzebą uporządkowania tożsamości marki. Naszym zadaniem było więc nie tylko zaprojektowanie dla niej nowego wizerunku, ale przede wszystkim uchwycenie jej wartości, emocji i manifestu – tak, aby jej wyrazista, dojrzała tożsamość, nie tylko oddawała charakter projektantki, ale także realnie wspierała sprzedaż, porządkowała ofertę ofertę i budowała długofalową wartość.

Zakres :

Klient :

Kalska Sp. z o.o

branża :

Fashion, clothing design

rok :

2025

typ projektu :

Branding

Przegląd projektu

Wyzwanie klienta

Marka Karoliny Kalskiej znalazła się w kluczowym momencie rozwoju, w którym dotychczasowy wizerunek przestał odpowiadać zarówno nowej kolekcji, jak i ambicjom biznesowym. Wyzwanie polegało na przeprowadzeniu pełnej metamorfozy – nie tylko produktu, ale także sposobu myślenia o marce, jej komunikacji i relacji z klientem. Karolina potrzebowała jasnego punktu odniesienia w postaci wartości i manifestu, które pozwolą jej podejmować konsekwentne decyzje w przyszłości, uporządkować kolekcję jako spójną, sekwencyjną kapsułę oraz stworzyć środowisko sprzedażowe, w którym jej marka będzie czytelna, autentyczna i rozpoznawalna.

Rozwiązanie 247

Przeprowadziliśmy kompleksowy proces rebrandingu oparty na pracy strategicznej, którego celem było zbudowanie stabilnych fundamentów marki na kolejne lata. Skupiliśmy się na zdefiniowaniu wartości, manifestu i głównej narracji marki, które stały się stałym punktem odniesienia dla komunikacji i rozwoju kolekcji. Zaprojektowaliśmy nową, świadomą identyfikację wizualną, która podkreśla sposób myślenia o projektowaniu Karoliny. Projekt objął również pracę nad samym produktem, nową kolekcją odzieży, zaprojektowanie butiku jako fizycznego doświadczenia marki oraz współpracę przy realizacji sesji zdjęciowej. Ponadto, stworzyliśmy fukcjonalny sklep internetowy, zaprojektowanym jako naturalne przedłużenie świata marki.

Rezultaty projektu

Efektem naszej pracy jest spójna, dojrzała marka, która jasno komunikuje swoje wartości i skutecznie wspiera cele biznesowe. Nowa identyfikacja wizualna, uporządkowana oferta, przemyślanie zaprojektowane produkty oraz strona internetowa z e-commerce tworzą dziś jednolite, spójne doświadczenie marki. Rebranding wzmocnił rozpoznawalność Karoliny Kalskiej i dostarczył narzędzia, które pozwalają jej rozwijać markę w sposób świadomy i długofalowy.

Manifest

STAY ALIVE

It's about feeling.
Live, even though you don't have
the
strength for it.
Feel the fear and do it anyway.

LOVE

I can make you better.
Choosing to put yourself second,
not out of necessity. It's choice.
Becoming better together.

TRUST

When I trust, I can do anything.
Trust is the truth.
A reminder of who you are.



COURAGE

Fear is a challenge.
Courage is a choice.
A decision is freedom.

Elementy brandingowe są integralną częścią samej kolekcji

Elementy nowej tożsamości marki manifestują się bezpośrednio w projektach odzieżowych – każdy detal odzieży odnosi się do ustalonej narracji i systemu wizualnego. Logo, sygnet i jego wariacje pojawiają się w zestawieniach materiałów i nadruków, tworząc spójny język, który łączy projekt z jego źródłem inspiracji. Dzięki temu ubrania same stają się nośnikiem tożsamości marki i jej komunikatu.

Butik jako przestrzeń doświadczania marki

Projekt butiku nie był tylko aranżacją wnętrza – to stworzenie przestrzeni, w której branding staje się doświadczeniem. Elementy identyfikacji pojawiają się w detalach wystroju: od formy lampy inspirowanej sygnetem, przez przemyślane układy ekspozycyjne, aż po materiałowe i kolorystyczne akcenty, które rezonują z kolekcją. To miejsce zaprojektowane z myślą o rytuale odkrywania marki, nie tylko zakupie produktu

Integracja sztuki i mody – współpraca z Oskarem Podolskim

Jednym z najciekawszych elementów projektu była współpraca z Oskarem Podolskim, który najpierw stworzył autorską grafikę – ręcznie zaprojektowany obraz przygotowany z myślą o dalszej pracy z materią. Następnie, wykorzystując technikę sitodruku, przeniósł kompozycję na tkaninę, tworząc unikalny, wielkoformatowy materiał. Z jednej strony powstał finalny obraz, dziś eksponowany w butiku jako integralny element przestrzeni marki. Z drugiej – ta sama zadrukowana tkanina została użyta do uszycia kimona, dzięki czemu sztuka i moda zostały połączone w jednym, fizycznym obiekcie. Taki zabieg nadał kolekcji autorski charakter i podkreślił dialog między projektowaniem a sztuką współczesną.

Dbałość o detale jako sygnał jakości i autentyczności

Każdy element produktu – od metki i systemu oznaczeń, po zastosowane materiały i konstrukcję – został zaprojektowany tak, aby odzwierciedlał wartości marki. Szczegóły takie jak unikatowe etykiety, przemyślany branding na metkach i konsekwentne rozwiązania typograficzne podkreślają rzemieślniczą uwagę wobec jakości i autentyczności.

Frontend Development

Projektowanie UX / UI

Identyfikacja Wizualna

Projektowanie graficzne

Strategia Marki

full listing